Frédéric Chopin war ein polnischer Komponist und virtuoser Pianist der Romantik, der hauptsächlich für das Soloklavier schrieb. Seine Musik zeichnet sich durch poetische Nuancen, ausdrucksstarke Tiefe und technische Anforderungen aus, die seine Kompositionen zu dauerhaften Grundpfeilern des klassischen Klavierrepertoires gemacht haben. Im Kontext von Anime ist Chopin kein direkter Schöpfer, sondern ein historischer Komponist, dessen Werke umfangreich als Quellenmaterial für Soundtracks und zentrale narrative Stücke verwendet werden.

Chopins Kompositionen wurden in zahlreichen Anime-Serien und -Filmen als Einzellieder und Aufführungsstücke eingesetzt. In der Serie Shigatsu wa Kimi no Uso (Your Lie in April) sind seine Werke zentral für die Handlung, darunter Ballade Nr. 1 in g-Moll, Op. 23, Étude Op. 10 Nr. 4, Étude Op. 10 Nr. 12 Revolutionary, Étude Op. 25 Nr. 5 und Étude Op. 25 Nr. 11 Winter Wind. Der Film Tenki no Ko (Weathering With You) enthält 24 Präludien, Op. 28, Nr. 15 in Des-Dur, bekannt als Raindrop. In der Serie ClassicaLoid, in der historische Komponisten als Figuren in der heutigen Zeit neu interpretiert werden, erscheint Chopin als Charakter. Sein Musikstück mit dem Titel 4.A.M. Nocturne ist eine Bearbeitung seines Nocturne in Es-Dur, Op. 9 Nr. 2 mit Texten von EHAMIC und wurde als Einzellied in Episode drei sowie als Abspannmusik in Episode sechzehn der ersten Staffel verwendet. Weitere Anime, die seine Musik enthalten, sind Piano no Mori (The Forest of Piano), das Umi e nutzt, und der Film Houhokekyo Tonari no Yamada-kun (My Neighbors the Yamadas), der Nocturne Nr. 1 in b-Moll, Op. 9 Nr. 1 verwendet.

Chopins Musik war auch zentral für animierte Produktionen außerhalb japanischer Anime. Der polnische animierte Kurzfilm Chop, Chop, Chop, Chopin... aus dem Jahr 1999 wurde für das Internationale Chopin-Jahr produziert, mit einem Soundtrack aus seiner Musik, gespielt von Justyna Steczkowska, Tomasz Stańko und Michał Urbaniak.

Die musikalische Identität, die mit Chopin in Anime verbunden ist, besteht fast ausschließlich aus seinen originalen Klavierkompositionen. Er ging keine wiederkehrenden Zusammenarbeiten mit modernen Anime-Produktionsteams ein, da seine Werke gemeinfrei sind. Seine Bedeutung für die Branche ist grundlegend, da seine Stücke häufig in Anime verwendet werden, die sich auf klassische Musik, Wettbewerbe oder emotionale Dramen konzentrieren, und als Maßstäbe für technisches Können und künstlerischen Ausdruck für fiktionale Charaktere dienen.