Hiroko Kasahara ist eine japanische Sängerin und Musik-Künstlerin, deren Karriere seit den späten 1980er Jahren eng mit Anime- und Videospiel-Soundtracks verbunden ist. Geboren am 19. Februar 1970 begann sie ihre professionelle Gesangskarriere 1988 und hat seitdem zahlreiche Titellieder und Image-Songs für Animationsserien, Original Video Animations und Videospiele interpretiert.

Kasahara debütierte im Dezember 1988 mit dem Album Slow Glass no Kagayaki bei Warner Music Japan. Dieses erste Album enthielt den Titel Miraiha LOVERS, der als Opening-Thema für die OVA-Serie Patlabor: The Mobile Police (Early Days) diente. Ihre frühen Arbeiten etablierten ein Muster der Mitwirkung an sowohl Opening- als auch Ending-Themen für Anime-Produktionen. 1990 interpretierte sie sowohl das Opening-Thema Fushigi no Kuni no Sweet Mint als auch das Ending-Thema Mint no Yume Ryokou für die Fernsehserie Magical Angel Sweet Mint. Im folgenden Jahr wurde ihr Lied Condition Green Kinkyuu Hasshin als Opening-Thema für die Patlabor-Fernsehserie verwendet.

Während der gesamten 1990er Jahre baute Kasahara einen umfangreichen Katalog an Anime-bezogener Musik auf. Für die OVA-Serie The Super Dimension Fortress Macross II: Lovers Again interpretierte sie das Titellied Mou Ichido Love You. Sie steuerte sowohl das Opening-Thema Sora e als auch das Ending-Thema Si Si Ciao Romana no Oka de zur Fuji Television-Serie Romeo's Blue Sky von 1995 bei. Ihre Arbeit umfasste auch Image-Songs für Magic Knight Rayearth, wobei Soyokaze no Sonatine speziell mit ihrer Figur Fuu Hououji aus dieser Serie verbunden war. Weitere Anime-Musik-Credits beinhalten das Ending-Thema Yasashisa wa Furu Ame no You ni für die OVA Green Legend Ran, das Opening-Thema Assemble Insert für die gleichnamige OVA sowie Titellieder für die OVAs Wizardry, Silent Service und Baby Love.

Im Zusammenhang mit der Armitage III OVA-Serie interpretierte Kasahara mehrere Lieder. Die japanische Version enthält ihre Interpretation des Ending-Themas Ii Yume o Omoidesenai in den Episoden eins bis drei und Ive Got It für Episode vier. Für die englische Synchronfassung von Armitage III wird ihr der Song Phantom World als Ending-Thema für die Episoden eins bis drei zugeschrieben.

Über Anime hinaus steuerte Kasahara Musik zu Videospiel-Soundtracks bei. Sie interpretierte das Ending-Thema für das PlayStation 2-Rollenspiel Shadow Hearts mit dem Titel Ending Theme Shadow Hearts, sowie Aqua Stripe, das Ending-Thema für den Visual Novel Ever 17: The Out of Infinity. Weitere spielbezogene Credits umfassen Sotto Yoru ni Nakou als Ending-Thema für Quovadis 2 und Distance für die OVA-Adaption von Wizardry.

Kasahara hat während ihrer Karriere mit mehreren wiederkehrenden musikalischen Mitarbeitern zusammengearbeitet. Die Komponistin und Arrangeurin Kyoko Matsumiya schrieb mehrere Lieder für sie, darunter Teabreak wo Futari de und Promise von ihrem Debütalbum, sowie den Text für Interface. Der Komponist und Arrangeur Ikuro Fujiwara trug umfangreich zu ihren frühen Arbeiten bei, lieferte Arrangements für Hardboiledtte Naani, Interface und Promise und fungierte als Keyboarder bei zahlreichen Aufnahmen. Zu weiteren regelmäßigen Mitarbeitern gehörten die Arrangeurin Etsuko Yamakawa, der Komponist Kohei Tanaka und die Texterin Natsuko Karedo. Ihre Aufnahmen enthielten Beiträge von Musikern wie dem Gitarristen Tsuyoshi Kon, dem Schlagzeuger Jun Aoyama und dem Bassisten Michio Nagaoka.

2017 veröffentlichte Warner Music Japan Hiroko Kasahara 1987-1998, eine Zwei-Disc-Kompilation zum dreißigsten Jubiläum ihrer Gesangskarriere. Diese Sammlung vereinte Singles, Anime-Titellieder und andere Aufnahmen aus ihren ersten elf Jahren als Aufnahmekünstlerin, die mehrere Plattenlabels umspannten. Kasahara hat weiterhin Musik veröffentlicht und tritt als Sängerin auf, während sie eine sporadische Präsenz als Synchronsprecherin beibehält. Ihre musikalische Identität konzentriert sich auf J-Pop- und Anime-Song-Stile von den späten 1980er bis zu den 1990er Jahren, mit einer klaren und direkten Gesangsdarbietung, die charakteristisch für japanische Synchronsprecher wurde, die in dieser Zeit auch aktive Aufnahmekarrieren verfolgten.