Eleanor H. Porter ist die namentlich genannte ursprüngliche Schöpferin hinter dem Anime Ai Shoujo Pollyanna Monogatari (bekannt als The Story of Pollyanna, Girl of Love), der von Nippon Animation produziert und 1986 als Teil der World Masterpiece Theater-Reihe ausgestrahlt wurde. Ihre Rolle im Kontext des Anime ist die einer Quellenmaterial-Autorin und nicht die einer direkten kreativen Teilnehmerin an der Animationsproduktion.

Geboren als Eleanor Emily Hodgman am 19. Dezember 1868 in Littleton, New Hampshire, wurde sie am New England Conservatory of Music zur Sängerin ausgebildet, bevor sie sich dem Schreiben zuwandte. 1892 heiratete sie John Lyman Porter und zog nach Massachusetts, wo sie begann, Kurzgeschichten und Romane zu veröffentlichen. Sie starb am 21. Mai 1920 in Cambridge, Massachusetts.

Porter war eine kommerziell erfolgreiche amerikanische Romanschriftstellerin, die hauptsächlich Kinderliteratur, Abenteuergeschichten und Liebesromane schrieb. Ihr berühmtestes Werk, Pollyanna, wurde 1913 veröffentlicht und wurde ein Bestseller, der im selben Jahr den achten Platz unter den Romanen in den Vereinigten Staaten belegte, 1914 den zweiten und. Die Beliebtheit des Romans führte 1915 zu einer Fortsetzung, Pollyanna Grows Up. Weitere bemerkenswerte Werke sind Just David (1916), The Road to Understanding (1917) und Oh Money! Money! (1918). Ihre Bibliographie umfasst über dreißig Titel, darunter die Miss Billy-Serie und Romane wie The Turn of the Tide (1908) und Dawn (1919).

Die primäre Anime-Adaption von Porters Werk ist Ai Shoujo Pollyanna Monogatari, eine 51-teilige Fernsehserie, die am 5. Januar 1986 auf Fuji Television Premiere hatte und am 28. Dezember 1986 endete. Die von Nippon Animation produzierte Serie wurde als der 12. Eintrag in das World Masterpiece Theater-Anthologie des Studios bezeichnet, das sich auf die Adaption klassischer Kinderliteratur spezialisierte. Der Anime stützt sich sowohl auf Pollyanna als auch auf dessen Fortsetzung Pollyanna Grows Up, wobei die ersten 27 Folgen den Originalroman adaptieren und die verbleibenden Folgen die Fortsetzung der Geschichte behandeln. Die Serie wurde von Kōzō Kusuba inszeniert, die Musik stammte von Reijirō Koroku und Mitsuko Horie sprach die Rolle der Pollyanna Whittier. Die Adaption erweiterte das Quellenmaterial mit originalen Nebenhandlungen, um das erweiterte Serienformat zu füllen, während sie die Kernhandlung und Themen von Porters Romanen bewahrte.

Porters künstlerische Identität konzentriert sich auf Themen wie Optimismus, Widerstandsfähigkeit und die transformative Kraft einer positiven Einstellung. Ihr dauerhaftester Beitrag zur Literatur und Popkultur ist die Figur der Pollyanna Whittier, eines Waisenmädchens, das das „Glad Game“ – eine von ihrem Vater gelehnte Philosophie, in jeder Situation etwas zu finden, worüber man sich freuen kann – nutzt, um Hoffnung und Heilung für ihre Mitmenschen zu bringen. Dieses Konzept wurde so einflussreich, dass Porters Name und der Titel ihres Romans in den kulturellen Wortschatz eingingen und den Begriff „Pollyanna“ prägten, um unbändigen Optimismus und das psychologische Konzept des Pollyanna-Prinzips zu bezeichnen. Ihre Werke erforschen häufig familiäre Versöhnung, Gemeinschaftstransformation und persönliches Wachstum angesichts von Widrigkeiten, oft mit jungen Protagonisten, die Not durch emotionale Resilienz und moralische Stärke bewältigen.

Im Kontext der Anime-Industrie liegt Porters Bedeutung in ihrem Status als eine der westlichen literarischen Autorinnen, deren Werke für die World Masterpiece Theater-Reihe adaptiert wurden, eine langlaufende und einflussreiche Anthologie, die Generationen japanischer Zuschauer mit klassischen Geschichten aus der internationalen Literatur bekannt machte. Die Adaption von Pollyanna bleibt ein bemerkenswertes Beispiel dafür, wie amerikanische Kinderliteratur des 20. Jahrhunderts durch die Linse der japanischen Animation interpretiert wurde und zum kulturellen Austausch zwischen westlichen literarischen Traditionen und dem Anime-Medium beitrug.