Daisuke Hiyama
Beschreibung
Daisuke Hiyama ist ein japanischer Mangaka, geboren 1983 in der Präfektur Tochigi, Japan. Er ist vor allem als Schöpfer der Fantasy-Comedy-Manga-Serie Peter Grill and the Philosopher's Time bekannt. Hiyama arbeitet hauptsächlich für die Seinen-Demografie, die junge erwachsene Männer anspricht, und seine Bibliografie umfasst zahlreiche Beiträge zu Comedy- und Erotic-Comedy-Anthologien, die bis in die späten 2000er Jahre zurückreichen.
Hiyama begann seine professionelle Manga-Karriere Mitte der 2000er Jahre, wobei frühe Werke bereits 2007 erschienen. Seine Bibliografie umfasst verschiedene Titel wie Jingai no Yome to Ichaicha Suru: Anthology Comic, Senjou no Mahou Tsukai und Goblin ni Eroikoto Sarechau Anthology Comic, unter anderem. Bevor er Peter Grill schuf, produzierte er eine Kurzgeschichtenversion des Konzepts für eine Anthologie, die später von einem Redakteur bei Futabasha bemerkt und zu einer vollständigen Serie entwickelt wurde.
Die Schaffung von Peter Grill and the Philosopher's Time wurde von Hiyamas kindlichem Interesse am Pferderenn- und Zucht-Videospiel Derby Stallion inspiriert. Er konzipierte die Rolle eines Deckhengstes und übertrug sie auf ein Harem-Manga-Szenario, mit der Vorstellung, dass Frauen den Protagonisten natürlich verfolgen würden, wenn er überlegene Gene wie ein Superheld hätte. Die Serie begann ihre Serialisierung in Futabashas Monthly Action Magazin am 25. August 2017. Sie wechselte später zur Web Action Manga-Website und endete am 27. August 2024. Die Serie wurde in fünfzehn Tankobon-Bände zusammengefasst und ist in Nordamerika von Seven Seas Entertainment lizenziert.
Der Manga wurde in eine Anime-Fernsehserie adaptiert. Die erste Staffel, Peter Grill and the Philosopher's Time, wurde von Studio Wolfsbane produziert und lief von Juli bis September 2020. Eine zweite Staffel, Peter Grill and the Philosopher's Time Super Extra, wurde gemeinsam von Wolfsbane und Studio Seven produziert und lief von Oktober bis Dezember 2022. Hiyama war in den Adaptionsprozess involviert, überprüfte alle Drehbücher, Konzeptzeichnungen und Storyboards. Er bat um Anpassungen bezüglich des Charakterdialogs und darum sicherzustellen, dass bestimmte Charaktere nicht als zu bemitleidenswert dargestellt wurden. Er besuchte auch das Aufnahmestudio und äußerte sich zufrieden mit dem finalen animierten Produkt, wobei er den Reiz der Charaktere und die Sprechleistungen hervorhob.
Hiyama hat erklärt, dass er Wert darauf legt, Charaktere zu schaffen, die unterhaltsam zu beobachten sind, und sich auf die vergeblichen, doch komischen Kämpfe des Protagonisten konzentriert. Er strebt an, die Welt seiner Geschichte friedlich zu halten, ohne echte Schurken, trotz der Anwesenheit von törichten oder eigennützigen Charakteren. In Bezug auf Comedy neigt er dazu, Situationen eher zu überzeichnen als zu untertreiben, und glaubt, dass die Analyse von Humor aus anderen Medien bei der Gestaltung komischer Momente hilft. Sein Ansatz beim Manga-Paneling priorisiert Klarheit und Erzähltempo für den Leser, wobei er größere Panels für emotionale Veränderungen, Kameraverschiebungen oder Szenenwechsel und kleinere Panels für statischere oder dialoggetriebene Momente verwendet.
Hiyama nennt Kochira Katsushika-ku Kameari Koen Mae Hashutsujo, einen langlaufenden Manga, den er seit seiner Kindheit liest, als seinen Haupteinfluss, insbesondere in Bezug auf Paneling und Layout, nicht jedoch den künstlerischen Stil. Er arbeitet hauptsächlich nachts, typischerweise acht bis zwölf Stunden pro Tag, mit der Unterstützung von zwei Assistenten, die bei Hintergründen und der finalen Bildzusammenstellung helfen. Sein kreativer Prozess umfasst zunächst die Organisation von Handlung und Dialog als Textdokument, dann die Erstellung von Panel-Layouts auf Papier, bevor er zu digitalen Werkzeugen wechselt, speziell Clip Studio Paint auf einem Grafiktablett mit Display.
Hiyama begann seine professionelle Manga-Karriere Mitte der 2000er Jahre, wobei frühe Werke bereits 2007 erschienen. Seine Bibliografie umfasst verschiedene Titel wie Jingai no Yome to Ichaicha Suru: Anthology Comic, Senjou no Mahou Tsukai und Goblin ni Eroikoto Sarechau Anthology Comic, unter anderem. Bevor er Peter Grill schuf, produzierte er eine Kurzgeschichtenversion des Konzepts für eine Anthologie, die später von einem Redakteur bei Futabasha bemerkt und zu einer vollständigen Serie entwickelt wurde.
Die Schaffung von Peter Grill and the Philosopher's Time wurde von Hiyamas kindlichem Interesse am Pferderenn- und Zucht-Videospiel Derby Stallion inspiriert. Er konzipierte die Rolle eines Deckhengstes und übertrug sie auf ein Harem-Manga-Szenario, mit der Vorstellung, dass Frauen den Protagonisten natürlich verfolgen würden, wenn er überlegene Gene wie ein Superheld hätte. Die Serie begann ihre Serialisierung in Futabashas Monthly Action Magazin am 25. August 2017. Sie wechselte später zur Web Action Manga-Website und endete am 27. August 2024. Die Serie wurde in fünfzehn Tankobon-Bände zusammengefasst und ist in Nordamerika von Seven Seas Entertainment lizenziert.
Der Manga wurde in eine Anime-Fernsehserie adaptiert. Die erste Staffel, Peter Grill and the Philosopher's Time, wurde von Studio Wolfsbane produziert und lief von Juli bis September 2020. Eine zweite Staffel, Peter Grill and the Philosopher's Time Super Extra, wurde gemeinsam von Wolfsbane und Studio Seven produziert und lief von Oktober bis Dezember 2022. Hiyama war in den Adaptionsprozess involviert, überprüfte alle Drehbücher, Konzeptzeichnungen und Storyboards. Er bat um Anpassungen bezüglich des Charakterdialogs und darum sicherzustellen, dass bestimmte Charaktere nicht als zu bemitleidenswert dargestellt wurden. Er besuchte auch das Aufnahmestudio und äußerte sich zufrieden mit dem finalen animierten Produkt, wobei er den Reiz der Charaktere und die Sprechleistungen hervorhob.
Hiyama hat erklärt, dass er Wert darauf legt, Charaktere zu schaffen, die unterhaltsam zu beobachten sind, und sich auf die vergeblichen, doch komischen Kämpfe des Protagonisten konzentriert. Er strebt an, die Welt seiner Geschichte friedlich zu halten, ohne echte Schurken, trotz der Anwesenheit von törichten oder eigennützigen Charakteren. In Bezug auf Comedy neigt er dazu, Situationen eher zu überzeichnen als zu untertreiben, und glaubt, dass die Analyse von Humor aus anderen Medien bei der Gestaltung komischer Momente hilft. Sein Ansatz beim Manga-Paneling priorisiert Klarheit und Erzähltempo für den Leser, wobei er größere Panels für emotionale Veränderungen, Kameraverschiebungen oder Szenenwechsel und kleinere Panels für statischere oder dialoggetriebene Momente verwendet.
Hiyama nennt Kochira Katsushika-ku Kameari Koen Mae Hashutsujo, einen langlaufenden Manga, den er seit seiner Kindheit liest, als seinen Haupteinfluss, insbesondere in Bezug auf Paneling und Layout, nicht jedoch den künstlerischen Stil. Er arbeitet hauptsächlich nachts, typischerweise acht bis zwölf Stunden pro Tag, mit der Unterstützung von zwei Assistenten, die bei Hintergründen und der finalen Bildzusammenstellung helfen. Sein kreativer Prozess umfasst zunächst die Organisation von Handlung und Dialog als Textdokument, dann die Erstellung von Panel-Layouts auf Papier, bevor er zu digitalen Werkzeugen wechselt, speziell Clip Studio Paint auf einem Grafiktablett mit Display.
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