Zwischen 1975 und 1981 wurde das Leben des Mangaschöpfers Yoshiharu Tsuge durch eine Phase häuslicher Stabilität nach seiner Heirat mit der Künstlerkollegin Fujiwara Maki verwandelt. Diese Ära, vor dem Hintergrund eines Nachkriegsjapans, das noch im Wiederaufbau begriffen war, wurde zum Schmelztiegel für ein Werk, das seine tiefgreifendsten persönlichen Wirren kanalisierte. Die aus dieser Zeit gesammelten Geschichten greifen die Erzählformen wieder auf, die er am besten kannte: die Übertreibungen, die unter Reisenden geteilt werden, makabre Parabeln mit einem Hauch von magischem Realismus und die leise Komik des alltäglichen häuslichen Lebens.

Unter der Oberfläche dieser vertrauten Formeln begann jedoch etwas weit Beunruhigenderes hervorzutreten. Die Verwirrung und psychische Erkrankung, die lange unter seinen surrealeren Schöpfungen geschwelt hatte, erreichten einen Siedepunkt und brachen in einer Reihe albtraumhafter Wahnvorstellungen aus, die den Kern dieses Bandes bilden. Der zentrale Konflikt ist ein innerer, während Tsuge seine wachsenden Ängste und Verdächtigungen bilanziert und gewaltsam Verbindungen zwischen seiner scheinbar monotonen Gegenwart und seiner komplizierten, oft traumatischen Vergangenheit herstellt.

Diese Konfrontationen zwischen verschiedenen Lebensabschnitten werden ausschließlich durch die Linse seines sich verschlechternden Geisteszustands erkundet. Der Erzählbogen folgt keiner traditionellen Handlung, sondern einem Abstieg in den Schrecken der Psyche, ausgedrückt durch drastische Experimente mit visuellen Stilen. Was entsteht, ist ein fesselnder, beunruhigender Katalog kreativer Erkundung, in dem der Autor seine rohesten Beobachtungen über Menschen in ihrem menschlichsten Zustand bietet und das Wesen eines erfahrenen Geschichtenerzählers einfängt, der mit seinem eigenen Verstand ringt.